"Коштовності" Великого: нові виконавці

З березня у Великому працює новий керівник балетної трупи. Навіть якщо ви про це нічого не знали, це зчитується по афіші: в балетах поточного репертуару почали регулярно з'являтися нові імена. У минулому сезоні нових виконавців знайшла класика, а в цьому - першим спектаклем з масовими дебютами став жовтневий блок "коштовностей" Баланчина: п'ять нових виконавців тільки в провідних партіях, а разом з сольними - більше десятка. На останній спектакль блоку припали два найбільш інтригуючих дебюту: популярний прем'єр театру Владислав Лантратов станцював провідну чоловічу партію в "Рубін", а дебютантка трупи Великого Олена Ковальова вийшла в першій своїй великій партії - в "діамант".

Один з найпопулярніших балетів головного неокласика ХХ століття Джорджа Баланчина "Коштовності" - безсюжетна хореографічна рефлексія на властивості дорогоцінних каменів - таємничий світ смарагдів, полум'яний блиск рубінів і урочисте сяйво діамантів. Незважаючи на те, що сам Баланчин досить суперечливо коментував задум свого балету, утвердилася думка, що цей трьохприватний балет асоціюється з трьома самобутніми балетними школами - французької, американської та російської. Перша частина - "Смарагди" - на м'яку романтичну музику Габріеля Форе - присвячена балетної Франції (про це говорив сам хореограф), моторні "Рубіни" на пронизане джазовими інтонаціями "Каприччіо" Ігоря Стравінського - балету Америки (сам хореограф це заперечував, але схоже, трохи лукавив), а урочисто-величавий фінальний балет - "Діаманти" - на музику третьої симфонії Чайковського - імператорського балету Росії.

"Коштовності", що з'явилися на сцені вперше майже п'ятдесят років тому, стали класикою ХХ століття і виконуються по всьому світу. У Росії їх сценічна історія невелика - на початку нульових балет поставив Маріїнський театр, в 2010 Великий вперше станцював "Рубіни", а в 2012 придбав повний комплект баланчінскіх "коштовностей". Але і в короткій російської історії цього балету зустрічалися справжні виконавські коштовності: в "діамант" - Лопаткіна, Захарова, Зеленський і Цискарідзе, в "Рубін" - Вишнева, Осипова, Сарафанов, в "Смарагд" - Аюпова. Природно, що найбільш комфортно себе почувають російські танцівники - у рідній, діамантовою частини. Але це виявився не випадок Лантратова.

Починаючи з прем'єри цього балету у Великому, в першій частині - "Смарагд" - виходив Владислав Лантратов, його елегантна манера танцю надзвичайно йшла саме до "Смарагд", і ось через чотири роки, дуже важливих для становлення цього танцівника, він станцював найяскравішу чоловічу партію цього балету - в "Рубін". Чому не "Діаманти"? Може, тому що "Діаманти" - царство балерини, а в "Рубін" витримується гендерний баланс? А, може, тому, що "Діаманти" в чоловічій партії не виходять за межі класики і способу благородного кавалера, а більш сучасні "Рубіни" - виклик для класичного танцівника? Можливо, коли-небудь танцівник добереться і до третьої частини «Коштовностей» (Цискарідзе свого часу танцював і "Рубіни", і "Діаманти"), але зараз його залучили більш демократичні "Рубіни".

За ударну чотирирічку, прожите з прем'єри "коштовностей", Владислав Лантратов станцював цілий калейдоскоп різних, часто полярних, ролей - Івана Грозного, Красса, Ферхада, Гамлета, Печоріна, Армана в «Дамі з камелією», Петруччо в "Приборканні норовливої", Жовтого в "Російських сезонах", виконував соло у модних хореографів Лайтфута і Леон, став одним з визнаних Базилей і де Брієнном Великого ... і відчув абсолютну свободу на сцені. А свобода на межі відв'язного - саме те, що затребуване в "Рубін". В "Приборканні норовливої" Майо танцівник скуштував принади балетного гумору і остаточно дозрів для виконання "Рубінів".

У лукаво-чуттєвої манері лантратовского Рубіна безумовно відчувається досвід, набутий танцівником у Майо: "Рубіни" - безсюжетний балет, але в центрі його вгадується любовна, з нальотом еротики, гра провідної пари: взаємне зваблення - приборкання, суперництво і тяжіння чоловічого і жіночого. Хоча це не припис балетмейстера і у виконавській історії «Рубінов» є різні інтерпретації - іноді акцент робиться не на флірт або еротику, а на конструктивістську лексику, вторять пружною музиці Стравінського. Але не цього разу - дует з Яніною Парієнко (дебют в ролі солістки) був вельми чуттєвим, але не ліричним, він був скоріше іронічним: активний еротизм "Рубінів" пом'якшує гумор. Лантратов показав, що цим інструментом він володіє також віртуозно, як і технічною стороною партії, а остання дуже непроста: потогінні темпи, синкоповані музика, єзуїтська техніка партерної підтримки, що вимагає великої злагодженості пари, тим більше що партнерка дісталася Лантратова не найлегша - велика, не надто гнучка і не дуже вправна. Великі партнерки - спеціалізація зовсім атлета Лантратова, тому він впорався. Нестандартної була і друга солістка «Рубінов» - Ельвіна Ібраімова (вона танцювала солістку вдруге). Зазвичай в цій партії балерини експлуатують образ жінки-вамп, а Ібраімова швидше нагадувала спортсменку і комсомолку, посмішка ні на секунду не сходила з її губ, а чоловіки, які повинні були поклонятися солістці, зверталися з нею як зі спортивним снарядом. Природно, що на сцені домінував танцівник.

"Рубіни" були поставлені на маленького, верткого танцівника, з дрібними рухами. Лантратов - танцівник сучасного типу: високий, добре розтягнутий, з великим стрибком і широкою амплітудою рухів, і партія Рубіна в його виконанні при збереженні тієї ж енергетики заблищала по-новому, знаходячи, крім сценічної свободи, ще й розмах.

Владислав Лантратов заразливо і граючи станцював і зіграв в "Рубін". Дебют пройшов напередодні його двадцяти восьмиліття, і це симптоматично - танцівник вступив в пору зрілості в повному розквіті свого універсального обдарування.

На відміну від Лантратова, інша хвилювали всіх дебютантка "коштовностей" цього вечора знаходиться на самому початку своєї кар'єри. В "діамант" - в першій своїй балерінскую партії - виступила випускниця Вагановського училища цього року, Альона Ковальова, тільки що надійшла в трупу Большого. До «діамантів» вона виходила на сцену Великого в маленькій сольної партії, і відразу ж «Діаманти» - в Росії найпрестижніша частина «Коштовностей». На цій же сцені танцюють відомі «діаманти» трупи Великого - Світлана Захарова і Ольга Смирнова. Олена ж захоплюється Уляною Лопаткіна, але по виконанню самої Ковальової це не було помітно: воно було без тіні епігонства, без будь-яких посилань до тих, хто вже станцював «Діаманти» до неї.

Крім епізодичної появи на сцені театру, в цей вечір Алена Ковальова фактично була представлена ​​широкій московській публіці вперше як балерина Великого, і це виявилося захоплюючим видовищем. Дуже висока, майже в ріст партнера, але з витонченим статурою, юна балерина володіє такою рідкісною красою, при якій можна було б просто ходити по сцені, і це все одно би з задоволенням. Але вона станцювала майже без знижок на свій статус і вік. Для дебютантки - цілком впевнено, музично чуйно, може бути, тільки не зовсім безшовним була взаємодія з партнером, що можна пробачити для недавньої випускниці балетного училища. У партнери їй поставили досвідченого Олександра Волчкова, з яким зазвичай танцює цей балет Захарова. Волчков надійно і делікатно опікувався балерину, обійшлося без хімії, а й без аварійних ситуацій.

За московської традиції цю статусну для балерин партію танцюють в основному випускниці Вагановського училища на чолі зі Світланою Захарової, єдиний виняток - Катерина Крисанова, балерина з московської виучкою, але в «Рубін» вона виглядає органічніше. Захарова давно не танцює цей балет, і найпомітнішим Діамантом вважається Ольга Смирнова, випуск АРБ п'ятирічної давності, з минулого сезону прима Великого. Але, незважаючи на єдину школу, між Смирновскую і Ковалевським виконанням - прірва: Ольга в «діамант» королева - горда і неприступна, експресивна і барокових, кожна поза фіксована і доведена до абсолюту, а Олена - юна принцеса, яка виглядає як ще не розпустилася бутон прекрасної квітки, оточена таємницею, яка багато обіцяє, юна дівчина на порозі розквіту, стиль її виконання був м'яким і жіночним. Оглядини нової балерини пройшли дуже вдало, звичайно, це поки ескіз, будемо чекати, коли бутон розпуститься і перетвориться в красиву квітку. Жіночність в театрі в дефіциті.

Людмила Гусєва

/ фото bolshoi.ru /