Заразливий приклад: чому можна повчитися у 10 відомих фотографів?

1. Анрі Картьє-Брессон Цей список відомих фотографів був би абсолютно безглуздим без Картьє-Брессона....
2. Енні Лейбовіц
3. Чому можна повчитися у Енні Лейбовіц?
4. Ансель Адамс
5. Чому можна повчитися у Анселя Адамса?
6. Брайан Даффі
7. Чому можна повчитися у Брайана Даффі?
8. Доротея Ланж
9. Чому можна повчитися у Доротеї Ланж?
10. Юсуф Карш
11. Чому можна повчитися у Юсуфа Карша?
12. Брассаї
13. Чому можна повчитися у Брассая?
14. Роберт Капа
15. Чому можна повчитися у Роберта Капи?
16. Джей Майзель
17. Чому можна повчитися у Джея Майзель?
18. Джеррі Уелсман
19. Чому можна повчитися у Джеррі Уелсмана?

Анрі Картьє-Брессон

Цей список відомих фотографів був би абсолютно безглуздим без Картьє-Брессона. Він навіть не любив проявляти свої власні знімки, але його фотожурналістскій стиль вплинув на розвиток фотографії більше, ніж спадщина будь-якого іншого фотографа.

Анрі одним з перших почав знімати на 35-мм плівку і використовував виключно камери Leica з 50-мм об'єктивами. Як Ансель Адамс, він знімав виключно в чорно-білому.

Анрі Картьє Брессон - Єр, Франція, 1932.

Чому можна повчитися у Анрі Картьє-Брессона?

Велика трагедія його фотографії в тому, що задовго до смерті фотограф повністю відмовився від ремесла. У 1975 році, за 29 років до того, як Анрі помер, йому набридло фотографувати і він звернувся до живопису. А свою камеру Картьє-Брессон замкнув в домашньому сейфі і більше майже не діставав. Підсумок - не дозволяйте подібного статися з вами! Якщо ви хочете чогось більшого, ніж насолоджуватися фотографією, швидше за все, дуже скоро «перегорить».

Енні Лейбовіц

Енні Лейбовіц це сучасний (народилася в 1949 році) фотограф-портретист. Вона добре відома своєю багаторічною роботою з журналами Rolling Stone і Vanity Fair. Можливо, її найвідомішим фотопортретом є знімок Джона Леннона з Йоко Оно, зроблений в той же день, коли Леннона вбили.

Нещодавно Лейбовіц зіткнулася з фінансовою катастрофою, погано спланувавши фінанси. Щоб вибратися з ситуації, вона заклала повне портфоліо всіх своїх фотографій. Кажуть, для фотографа, як вона, це ганьба.

Роздивляючись роботи Енні Лейбовіц, помічаєш, що фотограф пишається інтимністю своїх знімків. Вона навіть казала: «За моїми роботами видно - я не боялася закохатися в цих людей».

Портрет Лейбовіц - Джон Леннон і Йоко Оно, 1980.

Чому можна повчитися у Енні Лейбовіц?

Портрети завжди буде виглядати мляво, поки ви не почнете відображати в них життя самої моделі. Зустрітися з вашою моделлю ближче і розкажіть що-небудь про неї у вашій фотографії.

Ансель Адамс

Ми думаємо, можна з упевненістю сказати, що Ансель Адамс є найбільш відомим фотограф всіх часів. Його роботи бачили навіть ті, хто не захоплюється фотографією. До речі, ми теж встигли познайомити з Адамсом читачів нашого блогу.

Адамс відомий в світі як майстер проявлення. Його чорно-білі пейзажі Йосеміті і Гранд Тетон є видатними завдяки своєму дивовижному контрасту, якого фотограф домігся за допомогою засветления і затемнень під час проявки.

Все своє життя Ансель Адамс використав широкоформатні камери Polaroid.

Ансель Адамс - Титон і річка Снейк, 1942.

Чому можна повчитися у Анселя Адамса?

Виходячи з особистих листів фотографа, з часом він почав відчувати себе в пастці, тому що, старіючи, втрачав фізичну силу і витривалість і не міг фотографувати те, що хотілося. Тому тримайте себе в формі, щоб займатися улюбленою справою якомога довше.

Брайан Даффі

Брайан Даффі - англійський фотограф, найбільш відомий своїми фешн-знімками в 1960-х і 1970-х роках. Через якийсь час Даффі втратив інтерес до фотографії і навіть спалив більше половини своїх фотографій. На щастя, деякі з знімків були врятовані від вогню і до сьогодні залишаються на виставках. За рік до смерті Даффі все-таки почав фотографувати знову.

Брайан Даффі - Pret A Porter, 1977.

Чому можна повчитися у Брайана Даффі?

Кожен, буває, приймає зопалу необдумані рішення. Через такого сплеску емоцій Даффі втратив значну частину свого життя і все-таки повернувся до фотографії. Якщо розумієте, що фотографія вам набридла, не поспішайте прощатися з нею назавжди. Залиште камеру будинку і просто прогуляйтеся в ті місця, в яких ще не були, дозвольте собі знайти свіжі і надихаючі кадри. Закохаєтесь в фотографію знову.

Доротея Ланж

Доротея Ланж - американська фотожурналістка, відома фотографіями часів Великої депресії. Її фото «Кочующая мати» є одним з найвідоміших знімків в історії. Крім роботи над документуванням Великої депресії, вона також невпинно працювала, щоб відобразити табору для інтернованих у 1940-х.

Доротея Ланж - Кочующая Мати. Nipomo, Каліфорнія, 1936.

Чому можна повчитися у Доротеї Ланж?

Більшість фотографів витрачають час на зйомку чогось цікавого то тут, то там. Великі ж фотографи як Доротея Ланж повністю присвятили свій час і талант одній темі або особистості, перш ніж перейти до нового проекту. Доротея Ланж сказала: «Виберіть тему і працюйте над нею до знемоги ... Предметом має бути те, що ви дійсно любите або дійсно ненавидите».

Юсуф Карш

Роботи деяких фотографів викликають подив: як це могло стати знаменитим? З Юсуфом Карше все інакше - кожен його знімок - це шедевр. Його фотографії не викликають сумнівів у величі автора, адже його портрети розкривають справжню сутність зображеного людини.

Юсуф Карш - це як Ансель Адамс портретного живопису. Як ми вже його цитували , Карш говорив: «У кожному чоловікові або жінці прихований секрет, і як фотограф я зобов'язаний показати це. Одкровення приходить в невелику частку секунди з несвідомим жестом або блиском очей, в цю мить знімається маска, яку носять все люди, щоб приховати від світу все найпотаємніше. Саме в цьому миті і криється можливість для фотографа: діяти або втратити свій приз ». Багатьом фотографам вдавалося зловити подібні моменти, але у Юсуфа Карша був особливий талант - створювати портрети, які вміють говорити. Ви бачите один з таких портретів і розумієте, що по-справжньому розумієте модель на ньому.

Юсуф Карш акцентував увагу на руках своїх моделей і підсвічували їх окремо від освітлення особи. Він відчував, що руки - це життєво важлива частина історії будь-якого портрета.

Юсуф Карш - Портрет Вінстона Черчилля на обкладинці журналу Life, 1941.

Чому можна повчитися у Юсуфа Карша?

Ніколи не робіть портрет, в якому немає історії про людину, і звертайте увагу на руки, як на важливу частину цієї історії. Дивлячись на життя Юсуфа Карша, можна ще повчитися тому, як стати відомим і досить багатим, щоб мати 76-кімнатний будинок на Манхеттені. Спробуйте зробити що-небудь з цього (особливо, останні пункти) і ви краще зрозумієте життя цього фотографа.

Брассаї

Брассаї, чиє справжнє ім'я Дьюла Халас (може, і не дарма він обзавівся псевдонімом), був фотографом, відомим своїми знімками паризьких вулиць. Він не фотографував знаменитостей, ні багатий, як багато хто з інших відомих фотографів, перерахованих тут. Проте, його вулична фотографія, що показує простих людей, зробила його відомим на довгі століття.

Брассаї - Ейфелева вежа в сутінках, 1932.

Чому можна повчитися у Брассая?

Багато фотографів скаржаться, що їм не вистачає грошей на поїздки в цікаві місця. Брассаї народився в Угорщині, але жив в Парижі велику частину свого життя. Він не подорожував навколо світу, щоб фотографувати, до нього на зйомку не приходили знаменитості. Брассаї працював в одному місті і зумів зробити захоплюючі фотографії звичайних людей. Не використовуйте виправдань для ваших фотографій - дійте!

Роберт Капа

Найбільшу славу Роберту Капе принесли його військові фотографії. Він невтомно працював, щоб охопити 5 різних воєн, серед яких і Друга світова. Разом з Картьє-Брессоном він був співзасновником першого в світі фотоагенства «Магнум Фото».

Мало того, що Капа був відмінним фотографом, він був також і фантастичним бізнесменом. Насправді його звали Ендре Фрідман. Він і його помічник вирішили сформувати партнерство, в якому Капа буде фотографувати і проявляти знімки, а помічник займеться маркетингом і продажами, прибуток від яких і буде спонсорувати Капу як фотографа. Вони також вирішили, що можуть продавати знімки для газет значно дорожче, якщо автор буде працювати під вигаданим ім'ям «Роберт Капа» і представлятися багатою людиною. Шахрайство? Бути може. Спрацювало? Безперечно.

Роберт Капа - Посадка американських військ на Омаха-бич, Нормандія, тисячі дев'ятсот сорок чотири.

Чому можна повчитися у Роберта Капи?

Капу часто цитують: «Якщо картина не досить хороша, значить, ви не досить близько». Відстань відіграло важливу роль нього, як для бойового фотографа. Він був готовий буквально спуститися в окоп до солдатів, аби зробити знімок, а не фотографувати здалеку, як інші фотографи. Так що, будьте ближче до подій, які хочете зберегти, і ваші знімки розкажуть набагато більше.

Джей Майзель

Майзель є одним з найвідоміших сучасних фотографів. Він вибирає спрощений підхід до фотографії, яка в значній мірі обтяжена складним освітленням і використанням різної техніки. Майзель любить знімати з одним об'єктивом і просто шукати цікаві форми і освітлення в своєму місті.

Можливо, найкращий спосіб вчитися у Джея Майзель це підписатися на спеціальні курси Kelby Training. У них є відео з Джеєм Майзель, який ходить по місту і знімає зі Скоттом Келби. Це дійсно фантастика - дивитися на майстра в справі.

Джей Майзель - Дерево і стовпи воріт.

Чому можна повчитися у Джея Майзель?

Забудьте про купу об'єктивів і складній техніці і почніть звертати увагу на кольори, форми і світло. Проживаючи день, знаходите в ньому речі, в яких є щось художнє. Фотографія не завжди тицяє під ніс неймовірні ідеї фотографій, іноді треба краще придивитися.

Джеррі Уелсман

Джеррі Уелсман відомий використанням мультиекспозиція для створення сюрреалістичних і імпресіоністичних знімків. Народився він в 1934 і протягом багатьох років використовував плівкові камери для створення своїх фотокартин. Роботи Уелсмана стали відомими, в основному, завдяки його таланту проявляти фотографії. Мало хто міг створити подібні композиції, використовуючи безліч фотографій з такою майстерністю.

Уелсман живий і сьогодні, але навіть в наш час він так і не перейшов на цифрові камери. Фотограф сказав: «Мені симпатична нинішня цифрова революція і я захоплений візуальними ефектами, які можна створювати на комп'ютері. Проте, я відчуваю, що мій творчий процес залишається нерозривно пов'язаним з алхімією фотолабораторії ».

Джеррі Уелсман - Без назви, 1966.

Чому можна повчитися у Джеррі Уелсмана?

Не дозволяйте «фотографічному суспільству» переконати вас, що сюрреалістичні образи - це неправильно. Фотографія - це мистецтво, і ви можете висловлювати себе як завгодно.

Так що, озбройтесь прикладами і творіть!

Джерело інформації та фото: www.shootingfilm.net